Carlos Saura. Themen, Motive und Stilmittel im Werk des spanischen Filmregisseurs

Bald schon fährt Paz tagsüber, Velasco die nächtliche Tour. Eines Tages trifft Paz einen alten Freund aus ihren Kindertagen wieder, Dani, der Sohn von Reme. Dani und Paz verlieben sich ineinander, sie küssen sich, sind ein Paar. Paz ist glücklich. Sie ahnt nicht, dass Dani bereits an den Aktionen der "Familie" teilnimmt: bei einem von Calero organisierten Überall rechter Schläger auf eine Ausländersiedlung hat Dani sogar "unabsichtlich" einen Mosambikaner getötet. Derweil gehen die nächtlichen Morde weiter. Calero und Niño sind gegen die Einbeziehung von Velascos Tochter in den Taxibetrieb; sie befürchten, die Sache könne auffliegen. Paz hat aber bereits Gesprächsfetzen des Taxifunks aufgeschnappt; sie beginnt zu ahnen, was mit Fisch und Fleisch gemeint ist und wer hinter den grausamen Anschlägen steckt, die sich in der letzten Zeit in Madrid häufen. Dani verspricht ihr, mit der Familie zu brechen und nicht mehr auf den Chef, Calero, zu hören. Doch als Paz erfährt, dass ihr Freund bereits einen Mord begangen hat, wendet sie sich voller Ekel ab. Calero, der die Szene beobachtet hat, beschließt, dieses Risiko jetzt ein für alle Mal zu auszuschalten. Mit einer Pistole bewaffnet, versucht er, Paz zu finden. Velasco, will ihn von seinem Vorhaben abhalten, bekommt als Antwort aber nur eine tödliche Kugel. Die Abrechnung findet in der Kulisse eines monumentalen Denkmals statt: Calero steht vor Paz, die hierher geflüchtet ist, will sie erschießen, doch da erscheint Dani und geht dazwischen. Er wird von Calero verletzt, schafft es aber noch, diesem sein Messer in den Leib zu rammen. Calero stirbt. Paz stützt den blutenden Dani, gemeinsam verlassen sie im Morgengrauen den Park. Sauras "Warnung vor Fremdenhass und Selbstjustiz"181 erinnert nicht nur durch die geradlinige, ungebrochene Erzählweise an seine Filme Deprisa, deprisa (1981), ¡Dispara! (1993) oder La caza (1965). Gewalt spielt in allen diesen Filmen eine wichtige Rolle, erreicht aber in Taxi einen neuen Höhepunkt. Die von Sauras nüchtern und ohne jede Effekthascherei dargestellte Aggression wirkt authentisch und damit umso brutaler. Teilweise muss man den Blick sogar abwenden. Der halbwegs positive Ausgang von Taxi ist allerdings etwas unglaubwürdig, was nicht nur an der klischeehaften Szene liegt, die mit theatralischer Kulisse inklusive Mondlicht daherkommt, sondern auch an den vorangegangenen Ungeheuerlichkeiten, die ein Aufatmen des Zuschauers schwer machen. In seinen früheren Arbeiten sah Saura die faschistische Gefahr eher bei den Vertretern der gut verdienenden Mittelschicht (Militär, Politik und Kirche), so z.B. in Ana y los lobos (1972), La prima Angélica (1973) oder La caza (1965). In Taxi dagegen sind es zum ersten Mal die Vertreter der "working class", welche ihren Rechtsradikalismus gnadenlos praktizieren. Obwohl Saura mit seiner Gesellschaftskritik beim Publikum wenig Beachtung findet182, erhält er in San Sebastian 1996 den SPECIAL-MENTION–Preis183; in Aguilar de Campoo (Palencia) gewinnt Taxi im gleichen Jahr den Preis für den besten Film.184 [...]

Madrid bei Nacht. Die Lichter der Großstadt spiegeln sich in den Scheiben eines Taxis, das langsam durch die Straßen fährt. Am Steuer sitzt Reme, eine attraktive Frau um die 40. Der nächste Fahrgast, eine junge Frau, steigt ein. Der geht es sichtlich schlecht; sie musste sich gerade übergeben, am Boden sieht man eine Spritze liegen. Ganz benommen schläft sie auf der Rückbank ein. Während der Fahrt funkt Reme einen Kollegen an, ob der nicht Lust auf eine Pause und einen Hamburger hätte. Der Kollege sagt zu. Wenig später halten mehrere Taxen an einer Brücke. Drei Männer steigen aus und zerren die hilflose Frau, die nicht weiß, wie ihr geschieht, aus Remes Wagen. Ohne Erbarmen heben sie die Ärmste über das Geländer – und stürzen sie in den sicheren Tod. Reme, Velasco, Niño und Calero sind ein verschworener Trupp von Taxifahrern, der es als seine Pflicht ansieht, Madrid vom "Schmutz" zu befreien. Sie haben eine Geheimsprache entwickelt, um ihre nächtliche Jagd auf Randgruppen unerkannt durchführen zu können. Mit Fleisch und Fisch meinen sie Junkies und Homosexuelle, aber auch Schwarze und andere Einwanderer werden von der "Familie" auf brutale Weise beseitigt. Paz,180 die bildschöne, 18-jährige Tochter Velascos, hat gerade die Schule geschmissen und sich in einem Anfall von rebellischem Trotz die Haare abgeschoren. Der Vater, entsetzt über ihr Verhalten, drängt sie, ebenfalls Taxi zu fahren. [...]

Mit Flamenco hat Saura seine kurze Fernsehproduktion Sevillanas von vor drei Jahren weiterentwickelt und es dem Film mit einer Länge von 100 Minuten ermöglicht, international gezeigt zu werden. Saura geht es um die reine Darstellung des Flamencos und offenbar nicht um eine pädagogische Aufklärung über diese Kunst, gibt uns der Filme doch so gut wie keine Hintergrundinformationen. Lediglich in der Begleitbroschüre des Videos werden die einzelnen Kategorien kurz vorgestellt, der Flamenco spricht halt für sich selbst. Flamenco ist kein Lehrfilm und auch kein Dokumentarfilm, sondern wie schon seine kleine Schwester Sevillanas eher ein Kunstfilm, der seinerseits eine Kunst darstellen möchte. Die Presse in Deutschland steht dem Film kritisch gegenüber. Sie bemängelt das Fehlen von erklärenden Informationen und damit die "Nachvollziehbarkeit der Dokumentation"176, findet den Film "immer mal wieder langweilig"177 und ist enttäuscht, dass Saura mit dem Klischee vom feurigen, exotischen Flamenco aufräumt: "Überraschend wie banal und bisweilen zusammenhanglos die Texte der Sänger sind. Sie handeln größtenteils von Verlust, Trauer, Einsamkeit und unerwiderter Liebe. Damit wird dem leidenschaftlichen und manchmal auch romantischen Flamenco leider etwas von seiner Exotik genommen."178 Es gibt aber auch viele lobende Stimmen und die tageszeitung fasst die Wirkung von Flamenco in einem Satz zusammen: "Wer jetzt kein Aficionado ist, der wird es nicht mehr werden."179 Mein persönliches Urteil ist gewiss durch meine langjährige Flamencobegeisterung beeinflusst, gleichwohl: Der Film ist klasse. [...]