Afrikanischer Tanz

Ausbildung. Aufgrund des „Exotenbonuses“ 85 der afrikanischen LehrerInnen, welchen sie bei den deutschen TeilnehmerInnen oft haben, werden sie im Vergleich zu europäischen TanzlehrerInnen dennoch als sehr qualifizierte Lehrkraft wahrgenommen. Auffallend ist, daß viele der TeilnehmerInnen an Kursen des Afrikanischen Tanzes einer bestimmten Gruppe zugeordnet werden können. Die Gruppe setzt sich aus der sogenannten „Alternativbewegung” zusammen, welche sich aus der Protestbewegung der 60/70er Jahre gegen die Strukturen und Werte der Industriegesellschaft entwickelt hat. Karin Berger beschreibt dies wie folgt: „Das Spektrum der Gruppen, die in den Folgejahren bis heute aus diesen Protestgedanken entstanden, schließt sowohl außenorientierte, politisch aktive Gruppen als auch innenorientierte, auf individuelle geistige und körperliche Bedürfnisse bezogene mit ein. (...) Gemeinsam ist in den unterschiedlichsten Gruppen die Nähe zu einem charakteristischen System von Werten, Normen und Bedürfnissen, in dem psychische, soziale und ästhetische Bedürfnisse betont und Naturverbundenheit, Freiheit, Emotionalität und Ganzheitlichkeit angestrebt werden. Außerdem sollte der menschliche Körper, der im Industrialisierungs- und Technisierungsprozeß immer weniger ‘gebraucht‘ und in seinen Ausdrucksmöglichkeiten stark eingeengt wurde, wieder stärkere Beachtung finden und als ‘Ausdrucks- und Lustquelle‘ fungieren.”86 Diese Mentalität beschränkt sich heutzutage nicht mehr ausschließlich auf die genannten AnhängerInnen der Alternativbewegung, sondern zunehmend auch auf Menschen verschiedenster sozialer Bevölkerungsmilieus, die mit der heutigen Lebensgestaltung und den gesellschaftlichen Werten unzufrieden sind, was das Bedürfnis nach alternativen Lebensformen oder einer ausgleichenden Freizeitbeschäftigung wachsen läßt.87 Die angestrebten Werte der AnhängerInnen der Alternativbewegung sind identisch mit den Werten, die mit dem Afrikanischen Tanz assoziiert und in ihm gesucht werden.88 Eine weitere zu kategorisierende Gruppe von Menschen, die Interesse am Afrikanischen Tanz zeigen, ordnet Karin Berger dem „Selbstverwirklichungsmilieu“ zu, dessen Kern Menschen der jüngeren Generation bis 40 Jahre mit überwiegend mittlerem und höherem Bildungsstand sind, die größtenteils eine soziale, therapeutische oder pädagogische berufliche Tätigkeit ausüben.89 „Charakteristisch für sie sind eine Nähe zur ‘Alternativbewegung‘, geringe Bereitschaft zur politischen Unterordnung, geringe all84 [...]

Außerhalb Afrikas fanden die ersten Kurse im afrikanischen Tanz in London, Paris und New York statt82. Erst später wurden diese Kurse auch in Deutschland angeboten (das früheste mir bekannte Datum ist 1973, Tanzwerkstatt Bonn). Der Afrikanische Tanz wird in Deutschland der sogenannten „Alternativen Bewegungskultur” zugeordnet.83 Mittlerweile gibt es in vielen Städten Kurs- und Workshopangebote, in denen die Möglichkeit besteht, den Afrikanischen Tanz zu erlernen84. Die Angebote sind an private Unternehmen (beispielsweise Tanzstudios und Bewegungszentren) oder an öffentliche Institutionen (zum Beispiel Volkshochschulen oder den Hochschulsport) gebunden. Im Rahmen der schulischen Tanzerziehung ist der Afrikanische Tanz nicht üblich. Schon aufgrund der Rahmenbedingungen wird deutlich, daß der Afrikanische Tanz in Europa sich stark vom Tanzen im afrikanischen Kontext unterscheidet. In Afrika ist beispielsweise der Tanz-Raum in den Lebensraum integriert. Der unterschiedliche Umgang mit Zeit wurde bereits oben erwähnt. Während eine Unterrichtsstunde des Afrikanischen Tanzes in Deutschland einmal wöchentlich für anderthalb Stunden stattfindet, so wird in Afrika oft über viele Stunden getanzt. Geleitet werden die Kurse von europäischen TanzpädagogInnen, die sich den Afrikanischen Tanz privat aneigneten oder von in Deutschland lebenden AfrikanerInnen, die in Form von Tanz- und/oder Trommelunterricht ihren Lebensunterhalt verdienen. Nicht alle von ihnen haben eine im professionellen Sinn tänzerische oder pädagogische [...]

dem Ziel, lediglich „die körperliche Handschrift der Tänzer zu verbessern, BewegungsEinzelheiten zu polieren, den Körper qualitätsbewußt zu machen, bis die Sythese von Echtheit und tänzerischer Substanz sowie deren äußere Präsentation erreicht war." 77 Eine der wenigen offiziellen und organisierten Tanzschulen war die Schule “Mudra Afrique” in Dakar im Senegal. Im Mittelpunkt des Unterrichts stand die afrikanische Tanztechnik. Sie wurde auf der Grundlage des klassischen Balletts gelehrt. Bildungsinhalt der Schule waren traditioneller Afrikanischer Tanz, Ballett und andere westliche Tanzstile, Rhythmik, Musik, Gesang, Notenlehre und Schauspiel. Begründer der Schule war Maurice Béjart, ein Ballettänzer, der sich vom Afrikanischen Tanz inspirieren ließ. Er ordnete den Schritten des klassischen Tanzes Bewegungen des Afrikanischen Tanzes zu. Seiner Meinung nach eignet sich der Afrikanische Tanz besonders für diese künstlerische Arbeit, weil er noch nah am Ursprung des Tanzes ist. „Hier ist er totale Kunst, das heißt audio-visuelle Darbietung: Musik, Tanz, Gesang und rhythmisches Gedicht zugleich.“78 Die künstlerische Leitung der Schule übertrug er der Afrikanerin Germaine Acogny. Acogny ging vom traditionellen Afrikanischen Tanz aus und nahm Schritte des europäischen Balletts und des Modernen Tanzes hinzu. So wie das Ballett den Körper trainiert und diszipliniert, sollte auch die Form des Unterrichts der „Mudra Afrique“ dafür geeignet dafür sein, den Körper für den Afrikanischen Tanz zu optimieren.79 So entstanden neue Tanzfiguren. In ihrer Arbeit verwandte Acogny nicht wie im Europäischen das Wort „Schritt“, sondern „Bewegung“. Damit betonte sie für ihre choreographische künstlerische Arbeit den symbolischen Wert der Tanzfigur. Der Bewegung kommt ein höherer Stellenwert zu als dem Schritt. Ihre Tanzfiguren betitelte sie mit Symbolbildern, wie beispielsweise Perlhuhn, Kutscher oder Adler. Die natürlichen, von den traditionellen afrikanischen abgeleiteten Tanzbewegungen, benannte sie als vibrieren, zusammenziehen, beugen, einrollen, Arme hochwerfen, usw. Die Bewegungen basieren auf den traditionellen afrikanischen Überlieferungen, stellen aber keine Rückkehr zu den Ursprüngen des Afrikanischen Tanzes dar. Acogny plädierte für ein Öffnung des Afrikanischen Tanzes gegenüber anderen Tanzstilen. [...]